«Мистецтво без кордонів»: здобувачі вищої освіти К-ПНУ набувають мистецького досвіду в Німеччині

АвторНіна Соколовська

«Мистецтво без кордонів»: здобувачі вищої освіти К-ПНУ набувають мистецького досвіду в Німеччині

22 липня – 11 серпня відбувся мистецький проєкт у межах співпраці кафедри образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтва К-ПНУ й місцевої громади Мольбергена «Мистецтво без кордонів», який організував доцент кафедри Іван Гуцул.

Здобувачі вищої освіти спеціальності 023 Образотворче мистецтво, декоративне мистецтво, реставрація Єлизавета КожухівськаСофія МалаАльона БрижакМаргарита Тахтєєва набули цінного досвіду під керівництвом досвідченого художника. Також студентки побували в інших містах Німеччини, відвідали музейні заклади, ознайомилися з архітектурою.

Ось як описують свої враження учасниці проєкту:

«Наша цікава подорож розпочався коли 18 липня ми відправились з Кам’янця-Подільського в довгу дорогу (1600 км) до Мольбергена.

20 липня ми вже були на місці і 22 липня ми розпочали художній проєкт у межах співпраці кафедри образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтва К-ПНУ й місцевої громади Мольбергена «Мистецтво без кордонів». Проєкт заключався в тому, що ми викладали німецьким і українським дітям та дорослим скульптуру, тобто разом взаємодіяли і отримали «Ноєв ковчег». Результат, який ми отримали можна переглянути на фото. Також ми з дівчатами ходили на пленери і результат цього ви також можете переглянути на фото. Це спільна виставка.

Проєкт запам’ятався гарним досвідом, цікавими і новими людьми, атмосферними подорожами в: Кельн, Амстердам, Ольденбург, Кльоппенбург, Льоне, Емден, Бремен і звичайно Мольберген, у якому ми проживали під час проєкту. Найбільше враження отримала від католицької церкви в Мольбергені та Кельні. Дуже вдячна за такий незабутній досвід Івану Андрійовичу Гуцулу і всім хто був причетний», – Єлизавета Кожухівська (RTM1-M23).

«Прибувши додому , обміркувавши все що відбувалось з нами під час перебування в Німеччині для проєкту «Ноєв ковчег», можу сказати, що це безцінний досвід й одночасно незабутня пригода. Проживали цих три тижні ми в будинку, у селищі Мольберген. Там нас тепло зустріли і прийняли. Перших два тижні було виділено для роботи з дітьми в школі Гуцула Івана Андрійовича. Там ми ліпили фігурки тварин з керамопласту як з німецькомовними, так і з українськомовними дітьми різного віку. Зазначу, що діти охоче ліпили та розфарбовували свої фігурки.

У вільний час ми ходили на етюди по селищу або їздили писати олією в інші міста. Також багато подорожували у такі міста як: Ольденбург, Кльопенбург, Бремен, Кьольн, Фрізойте, Льоне, Оснабрюк, Норддайх, Емден та навіть Амстердам…

У Кьольні побували біля готично-романтичного собору “Кельнський собор” (Kölner Dom) та в музеї Вальрафа-Рікарца (Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud); в Амстердамі (Нідерланди) побували в Державному музеї.

В останній день нашого перебування у Мольбергені відбулась виставка нашого проєкту, куди прийшло досить багато людей.

Також ми багато дізнались про культуру Німеччини, спробували щось нове у своєму живописі, познайомились з цікавими людьми, попрактикували декілька мов (зокрема німецьку), побачили в живу картини відомих художників та чудову й незвичну архітектуру», – Софія Мала (ODR1-B23).

«Завдячуючи викладачу , Гуцулу Івану Андрійовичу, ми ознайомились з німецькою культурою та були залучені до цікавого інтеграційного проєкту, який завершили спільною виставкою. Сутність проєкту полягає у створенні скульптурок з керапласту «Ноєв ковчег» та написання етюдів села Мольбергена й місцевості поблизу. Вражень настільки багато, позитивних, звісно ж, що тяжко описати.

Подорожували різними німецькими містечками і селами, побували у Бремені, Кельні, Ольденбурзі, а також в Амстердамі. Відвідали музеї: Кльопенбурзький музей під відкритим небом, Рейхмузей, Кельнський собор, Музей Вальрафа-Рікарца, музей-будинок Рембрандта, Мольбергенський костел. Набули цікавого досвіду у викладанні з українськими і німецькими дітьми,  здобули багато практики в написанні картин. Було дуже приємно, що познайомились із величезною кількістю приємних людей, які нас так підтримували. Ми повернулись в Україну повні сил та енергії.

Дякуємо за такий досвід: етюдописання, спілкування та педагогічна діяльність з різною віковою категорією, колективна робота, здобувши який ми надалі можемо втілити у нашу творчість і також власну карʼєру», – Альона Брижак (RTM1-M23).

«Завдячуючи викладачу, Гуцулу Івану Андрійовичу, ми студенти Кам’янець-Подільського університету імені Івана Огієнка ознайомились з німецькою культурою та були залучені до цікавого інтеграційного проєкту, який завершили спільною виставкою в селі Мольберген.  Вражень від практики дуже багато. Адже ми подорожували по різних німецьких містечках і селах, побували у Бремені, Кельні, Ольденбурзі, а також в Амстердамі. Побували в музеях: Кльопенбурзький музей під відкритим небом, Рейхмузей, Кельнський собор, Музей Вальрафа-Рікарца, музей-будинок Рембрандта, Мольбергенський костел. Познайомились із величезною кількістю людей, які розповіли про місцеву культуру, були відкриті до нашого мистецтва підтримували нас. Повернувшись в Україну ми дякуємо за чудовий досвід завдяки якому надалі ми можемо втілювати нашу творчість.» – Маргарита Тахтєєва (RTM1-M23).

Кафедра образотворчого і декоративно-прикладного
мистецтва та реставрації творів мистецтва

Результати ІІІ Всеукраїнського мистецького симпозіуму пампам’яті професора Бориса Негоди – 2024

5 квітня у Галереї мистецтв Кам’янця-Подільського відкрились дві виставки:
1. “Алегорії козацького письма” – абетка Бориса Негоди, написана в улюбленій техніці – олійною пастеллю;
2. “Світло в душі – мир на землі” – роботи творчих самодіяльних і професійних митців різних вікових категорій за результатами художнього конкурсу в межах ІІІ Всеукраїнського мистецького симпозіуму пампам’яті професора Бориса Негоди “ВЕРЛІБРИ ПАСТЕЛІ”.
 Запрошуємо усіх бажаючих відвідати виставки. Галерея мистецтв, вул. П’ятницька, 11.
 З результатами симпозіуму  –  2024 можна ознайомитись у презентації

Випускниця та гордість нашої кафедри ОДРМ та РТМ

Маленькі шедеври великих людей! Аліна Пилипей! Успішна сучасна художниця, яка живе та працює у Кракові. Працює у центрі культури Каласанс-Вєшиста та здійснює свою художню діяльність – творчий простір «Noble» – у перекладі «шляхетний»! Випускниця та гордість нашої кафедри ОДРМ та РТМ, закінчила магістратуру у Польщі. Ось, що сама Аліна написала: «Віра і Світло» виник як відповідь на страждання родин, де є люди з розумовою неповносправністю, – які часто почувають себе відкинутими від суспільства. “Віра і Світло” відкриває світові, що кожна людина має дари, якими може ділитися, є цінною, не зважаючи на свою неповносправність та слабкість.

Кожен потребує, щоб його приймали, любили і цінували.

Безмежно вдячна за те що познайомили з друзями😍
Щаслива, що мала можливість бути тут і зараз ! Посеред талановитої особливої молоді.
Вдячна за підтримку, влучне слово! За все що ви робите! Нехай добро, дароване вами людям, повертається сторицею» Робота Аліни «Кольоровий леа» написана спеціально для нашої виставки і вільна до придбання! Поспішайте, комусь може дуже пощастити! А нашій Аліні ми вдячні за підтримку, за допомогу, за любов до наших друзів і за те, що коли вона справжня – вона не має кордонів!

Наталія Мендерецька

Митці К-ПНУ – учасники виставки японських текстильних технік і печворку «Східний вітер»

Митці К-ПНУ – учасники виставки японських текстильних технік і печворку «Східний вітер»

05 березня 2024 року в Українсько-Японському центрі КПІ ім. Ігоря Сікорського (м. Київ) за сприяння Посольства Японії в Україні відбулося відкриття виставки японських текстильних технік і печворку «Східний вітер», на якому був присутній представник посольства Накомура Сан. Експозиція підготовлена випускниками та учнями курсу японської вишивки «Чарівне Сашіко» за участю майстрів Української Асоціації Печворка.

У виставці експоновані роботи арттекстилю асистента кафедри образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтв К-ПНУ Іллі Лашка та випускниці університету, викладачки рисунку, живопису, художньої обробки тканин Наталії Лашко. Митці також є членами Української Асоціації Печворка.

Унікальна спільна робота майстрів «Весна іде, любов несе, цвітуть сади, радіє все» виконана вручну в техніці артквілт. Для досягнення художнього ефекту митці використали авторську ідею вишивки текстильною соломкою. Японські мотиви зумовлені захопленням культурою і мистецтвом країни вранішнього сонця.

Також на виставці є роботи Іллі Лашка з триптиху «Розімкненість замкнутого простору», у яких поєднано текстиль і вишивку соломкою.

Бажаємо Наталії та Іллі натхнення і нових успіхів у подальшій творчій діяльності!

Кафедра образотворчого і декоративно-прикладного
мистецтва та реставрації творів мистецтва

«Кольорові мрії»: відбулася виставка в межах проєкту «Милосердне Мистецтво»

«Кольорові мрії»: відбулася виставка в межах проєкту «Милосердне Мистецтво»

20 лютого в межах проєкту «Милосердне Мистецтво» відбулося відкриття виставки «Кольорові мрії», де представлено спільні творчі досягнення здобувачів вищої освіти та людей з інтелектуальними порушеннями.

Соціально-творчий проєкт «Милосердне Мистецтво» є практичним втіленням напрямів виховної роботи зі студентською молоддю в умовах викликів сьогодення через залучення здобувачів вищої освіти до волонтерської діяльності, доброчинних заходів, акцій, спрямованих на розвиток духовності, національно-патріотичних почуттів, художньо-творчих здібностей, необхідних для здійснення майбутньої фахової діяльності.

 

«Милосердне Мистецтво» наголошує на важливості виховання в сучасної молоді свідомої громадянської позиції, здатності до емпатії та впровадження ідей інклюзивного суспільства. Аналізуючи волонтерський досвід студентів кафедри образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтва К-ПНУ, науково-педагогічні працівники кафедри розглядають можливості й переваги спільної творчої та соціальної взаємодії студентів-художників і молодих людей з інтелектуальними порушеннями спільноти міжнародного руху «Віра і Світло» у позанавчальний час.

Також викладачі наголошують на величезному потенціалі мистецтва, а зокрема, засобів художньої виразності образотворчого мистецтва, у формуванні соціальних навичок та творчої взаємодії під час реалізації проєктної діяльності. Творча інтроспекційна діяльність під час художнього спілкування є важливим способом саморозвитку і самозмінювання людини.

Сподіваємось на перспективи розвитку соціально-адаптаційних проєктів і руху мистецького волонтаріату як форми виховної діяльності!

Активну участь у проєкті в цьому році брали:

Софія Полатайко, Олександра Гаращук, Яна Куріліна, Софія Демчишин, Ксенія Біла, Анна Літовська, Дмитро Агапієв, Ткаченко Анастасія, Євсєєва Вікторія, Циганкова Діана, Олександр Дуб, Каріна Гулакова, Діана Мороз, Брижак Альона, Кожухівська Ліза, Мудрик Роман, Антощишина Уляна.

Щиро запрошуємо відвідати виставку (функціонує до 02.03.2024р.), підтримати ідеї Руху та проєкту!

Наталія Мендерецька,
асистент кафедри образотворчого і
декоративно-прикладного мистецтва
та реставрації творів мистецтва

«Кольорові мрії»: відбулася виставка в межах проєкту «Милосердне Мистецтво»

Читати далі

Виставка КОЛЬОРОВІ МРІЇ

20 лютого в межах проєкту «Милосердне Мистецтво» відбулася виставка «Кольорові мрії», де представлено спільні творчі досягнення здобувачів вищої освіти та людей з інтелектуальними порушеннями.
Соціально-творчий проєкт «Милосердне Мистецтво» є практичним втіленням напрямів виховної роботи зі студентською молоддю в умовах викликів сьогодення через залучення здобувачів вищої освіти до волонтерської діяльності, доброчинних заходів, акцій, спрямованих на розвиток духовності, національно-патріотичних почуттів, художньо-творчих здібностей, необхідних для здійснення майбутньої фахової діяльності.
«Милосердне Мистецтво» наголошує на важливості виховання в сучасної молоді свідомої громадянської позиції, здатності до емпатії та впровадження ідей інклюзивного суспільства. Аналізуючи волонтерський досвід студентів кафедри образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтва К-ПНУ, науково-педагогічні працівники кафедри розглядають можливості й переваги спільної творчої та соціальної взаємодії студентів-художників і молодих людей з інтелектуальними порушеннями спільноти міжнародного руху «Віра і Світло» у позанавчальний час.
Детальніше читайте за покликанням: https://meridian.kpnu.edu.ua/…/kolorovi-mrii…/

Читати далі

Виставка «Об’єднані мистецтвом: 20 років разом»

02 лютого 2024 року відбулося відкриття виставки «Об’єднані мистецтвом: 20 років разом», яка присвячена ювілею кафедри образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтва К-ПНУ.

На виставці експоновано картини з різноманітними творчими пошуками та досягненнями викладачів і студентів кафедри в площині академічного та сучасного образотворчого мистецтва.

 

Читати далі

Здобувачі вищої освіти К-ПНУ – переможці обласного мистецького конкурсу імені Людмили та Миколи Мазурів «Подільська палітра»

У Хмельницькому обласному художньому музеї завершився щорічний обласний мистецький конкурс імені Людмили та Миколи Мазурів «Подільська палітра».

Цьогоріч до розгляду у І та ІІ турі надійшло 294 роботи з 23 закладів.

Серед переможців конкурсу – здобувачі вищої освіти К-ПНУ: Тетяна Гарліцька (4 курс, група OMD1-B20) – номінація «Графіка», назва роботи «Тривожно», техніка виконання (олійна пастель, 350х400); Дмитро Мотрій (магістрант, 1 курс, група RTM1-M23) – номінація «Живопис», назва роботи «Чоловік», техніка виконання (живопис акрилом,  40х30).

Керівник – лаборант, асистент кафедри образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтва К-ПНУ Володимир Бучковський.

Щиро вітаємо студентів-митців та їхнього керівника! Бажаємо творчого натхення та подальших успіхів і перемог!

Кафедра образотворчого і декоративно-прикладного
мистецтва та реставрації творів мистецтва

Кам’янецькі квілтери на 48 Х’юстонському міжнародному фестивалі «International Quilt Festival»

Кам’янецькі квілтери на 48 Х’юстонському міжнародному фестивалі «International Quilt Festival»

02-05 листопада в м. Х’юстон (США) відбувся 48 Міжнародний фестиваль «International Quilt Festival» – наймасштабніший форум арт-текстилю, учасниками якого є 55 000 осіб із понад 35 країн світу; представлено понад 1600 квілтів та унікальних творів текстильного мистецтва; 550 майстеркласів та лекцій для всіх рівнів досвіду.

У фестивалі взяли участь митці Кам’янця-Подільського: випускниця К-ПНУ, викладач рисунку, живопису, художньої обробки тканин Наталія Лашко; асистент кафедри образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтва К-ПНУ, член спілки народних майстрів України, член спілки дизайнерів України Ілля Лашко; випускниця К-ПНУ Яна Лашко.Експонована робота «Жага до життя. Цар-колос» за мотивами картини Катерини Білокур виконана вручну такими техніками: арт-квілт; авторською технікою вишивки текстильною «соломкою»; ручною аплікацією; ручним гаптуванням; текстильним плетінням.

Ілля Лашко: «Нас надихнула доля і творчість однієї з найвідоміших жінок України Катерини Білокур – яскравої представниці наївного мистецтва. Не маючи художньої освіти, долаючи заборону батьків і осуд односельчан, вона самостійно відкривала таємниці живопису, навчаючись у натури. Квіти, намальовані пензликами з коров’ячої вовни, котячої шерсті та фарбами з рослин, випромінюють неймовірне сяйво. На квілті ми порівняли дві роботи: автопортрет олівцем і «Цар-колос». На темному тлі живопису Катерини Білокур вловлюється слід сучасності, полотно доповнюється сучасними реаліями України (зруйновані будинки). Вічна боротьба добра і зла, торжество творіння. Краса квітучої природи подолає безодню темряви, як би люди не нищили світ навколо. Задумливий погляд з автопортрета художниці ніби задається питанням, яке майбутнє чекає на нас? У СРСР карали ув’язненням або розстрілювали за те, що вирвали із землі три колоски, а тепер Катерина питає наше покоління, чи зможуть у майбутньому українці запобігти повторенню рабства та геноциду? На темному тлі домінують стиглі колоски жита. Зліва, внизу, зображені плоди землі. І все це багатство оточує гарний вінок із троянд, білосніжної калини, чорнобривців, маків, жовтих ромашок та інших квітів».

Роботу митців відмітили та оцінили президент Міжнародної асоціації квілтів, один із тридцяти найвидатніших квілтерів у світі, найвпливовіша людина в індустрії квілтингу Рікі Тімс (Ricky Tims), організатор і голова Асоціації майстрів клаптикового шиття України Марія Нельга та відома своїм неповторним художнім стилем й надзвичайно високим рівнем майстерності у світі українська майстриня, яка останній час живе у Франції, Галла Гротто.

Робота «Жага до життя. Цар-колос» є частиною експозиції спеціальної колекції квілтів від Асоціації майстрів клаптикового шиття України «Wrap the World with Quilts». Це спеціальний показ 14 текстильних панно, зроблених під час блекауту 2022-2023 року, та колекція українських патріотичних квілтів.

Також у цьому році на міжнародному конкурсі AQS QuiltWeek Наталія Лашко отримала 3 місце за свій арт-квілт.

 

Ілля Лашко
асистент кафедри образотворчого і декоративно-прикладного
мистецтва та реставрації творів мистецтва

Сердечно вітаємо наших НАТАЛЮ, ІЛЛЮ та ЯНУ ЛАШКО з Міжнародним визнанням їхньої глибокої національної творчості

02-05 листопада в м. Х’юстон (США) відбувся 48 Міжнародний фестиваль «International Quilt Festival» – наймасштабніший форум арт-текстилю Читати далі