Початок Виробнича асистентської практики для студентів другого (магістерського) рівня

Початок Виробничої асистентської практики для студентів другого магістерського рівня

Традиційно з перших днів нового навчального року здобувачі другого (магістерського) рівня вищої освіти спеціальності “023 Образотворче мистецтво, декоративне мистецтво, реставрація” за освітньою програмою “Реставрація творів мистецтва” розпочинають свій освітній процес з Педагогічної асистентської практики.

На фото зліва направо: керівники практики професор Наталія Урсу, професор Тетяна Дуткевич, доцент Геннадій Бесарабчук, доцент Ольга Савицька та здобувачі вищої освіти другого магістерського рівня.

Мета практики:

Педагогічна асистентська практика спрямована на набуття студентами практичних навичок та застосування теоретичних знань у реальних умовах. Це важливий етап у підготовці майбутніх фахівців, який дозволяє їм отримати безцінний досвід роботи в освітніх установах та розвинути професійні компетенції.

Професор Наталія Урсу наголосила на важливості інтеграції теоретичних знань з практичними навичками, підкресливши, що саме практика дозволяє студентам відчути себе справжніми фахівцями у своїй галузі. Вона також звернула увагу на необхідність дотримання етичних норм та професійних стандартів у роботі.

Професор Тетяна Дуткевич акцентувала увагу на важливості командної роботи та взаємодії з колегами та студентами. Вона підкреслила, що успішна педагогічна діяльність базується на співпраці та взаєморозумінні.

Доцент Геннадій Бесарабчук розповів про методи та підходи, які допоможуть студентам ефективно організувати навчальний процес та залучити здобувачів до активної участі в заняттях. Він також поділився власним досвідом та практичними порадами.

Мистецькі канікули в Європі!

Мистецькі канікули в Європі!

Здобувачі вищої освіти педагогічного факультету кафедри образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтва К-ПНУ 3-4 курсу спеціальності 023 Образотворче мистецтво, декоративне мистецтво, реставрація разом із асистентом кафедри Наталією Мендерецькою здійснили омріяну серпневу мандрівку європейськими країнами за маршрутом: Польща – Німеччина – Франція – Чехія.

Вони мали чудовий час та унікальну можливість застосувати на практиці знання, здобуті з дисциплін циклу образотворчої підготовки: «Теорія та історія мистецтва», «Композиція», «Мистецтвознавство та художня критика», «Основи фотографії», «Музейна справа» тощо, під час живого спілкування із шедеврами архітектури, скульптури й живопису! Сміливо розмовляли про архітектурні стилі Дрездена, Парижа та Праги, милувалися найвідомішими творами живопису у виконанні геніальних художників у картинних галереях і музеях, відкриваючи для себе всю велич та неперевершеність безпосереднього сприйняття творів мистецтва «віч-на-віч». Досліджували нюанси гри світла і тіні у психологічному живописі Рембрандта, неперевершену колористику Тиціана, емоціональність та бунтарство Тінторетто, вишуканість Веронезе, темперамент Караваджо та модернову лірику Альфонса Мухи.
Цього року минуло півтора століття від часу проведення першої виставки групи художників-імпресіоністів, експозицію якої було відкрито в Парижі 15 квітня 1874 р. у фотографічній студії Надара на Бульварі Капуцинів, 35. Окрему увагу там привернув краєвид авторства Клода Моне «Враження, схід сонця» («Impression, soleil levant»), від назви якого утворився термін «імпресіонізм».

У ювілейний рік виникнення імпресіонізму як напряму в мистецтві здійснили ще невеличку подорож «Шляхами імпресіоністів», зокрема відвідали Париж та Нормандію, а саме міста Руан та Трувіль, де так полюбляли творити Мане, Піссаро, Дега, Ренуар, Морізо. Імпресіоністи отримали своє ім’я від картин Клода Моне, саме від зображень Руанського собору, враження від якого при різному освітленні так намагався передати нам цей художник. Це були незабутні моменти єднання з високим мистецтвом, натхнення красою та величчю європейського спадку образотворчого мистецтва, естетикою архітектурних споруд міст, атмосферою країн. Із новими силами й мистецькими ідеями готові до нового навчального року!

Студенти поділилися враженнями:

Анна Лехман (4 курс, ODR1-B21): «Наша подорож до Дрездена, Парижа, Праги та Львова залишила незабутні враження від зустрічі з мистецтвом і культурою. Від величі Лувру до затишної атмосфери львівських вулиць – кожне місто відкрило нам нові горизонти сприйняття мистецтва. Під час відвідування музеїв ми не просто вивчали щось нове, а й отримали натхнення для подальшого творчого розвитку»;

Діана Мороз (4 курс, ODR1-B21): «Я отримала незабутні враження від подорожі: атмосферні міста, їхня неймовірна архітектура і музеї, які вражають. Ти відчуваєш себе крихітним, коли знаходишся поряд зі збереженою красою архітектури і масштабною кількістю талановитих робіт митців»;

Вікторія Євсеєва (3 курс, ОDР1-В22): «Оскільки це моя перша поїздка, то враження залишилися саме такі, щоб отримати сили для нових планів і подорожей. Нам дуже пощастило з куратором, яка не тільки створила дружню атмосферу, але й поділилася частинкою своїх знань, що зробило подорожі музеями дійсно цікавими. У кожному місті вражало різноманіття мистецтва, культур і, головне, людей. Це залишить незгладимий слід у пам’яті! Щиро дякую за яскраві враження!».

Наталія Мендерецька,
асистент кафедри ОДПМтаРТМ.

«Мистецтво без кордонів»: здобувачі вищої освіти К-ПНУ набувають мистецького досвіду в Німеччині

АвторНіна Соколовська

«Мистецтво без кордонів»: здобувачі вищої освіти К-ПНУ набувають мистецького досвіду в Німеччині

22 липня – 11 серпня відбувся мистецький проєкт у межах співпраці кафедри образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтва К-ПНУ й місцевої громади Мольбергена «Мистецтво без кордонів», який організував доцент кафедри Іван Гуцул.

Здобувачі вищої освіти спеціальності 023 Образотворче мистецтво, декоративне мистецтво, реставрація Єлизавета КожухівськаСофія МалаАльона БрижакМаргарита Тахтєєва набули цінного досвіду під керівництвом досвідченого художника. Також студентки побували в інших містах Німеччини, відвідали музейні заклади, ознайомилися з архітектурою.

Ось як описують свої враження учасниці проєкту:

«Наша цікава подорож розпочався коли 18 липня ми відправились з Кам’янця-Подільського в довгу дорогу (1600 км) до Мольбергена.

20 липня ми вже були на місці і 22 липня ми розпочали художній проєкт у межах співпраці кафедри образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтва К-ПНУ й місцевої громади Мольбергена «Мистецтво без кордонів». Проєкт заключався в тому, що ми викладали німецьким і українським дітям та дорослим скульптуру, тобто разом взаємодіяли і отримали «Ноєв ковчег». Результат, який ми отримали можна переглянути на фото. Також ми з дівчатами ходили на пленери і результат цього ви також можете переглянути на фото. Це спільна виставка.

Проєкт запам’ятався гарним досвідом, цікавими і новими людьми, атмосферними подорожами в: Кельн, Амстердам, Ольденбург, Кльоппенбург, Льоне, Емден, Бремен і звичайно Мольберген, у якому ми проживали під час проєкту. Найбільше враження отримала від католицької церкви в Мольбергені та Кельні. Дуже вдячна за такий незабутній досвід Івану Андрійовичу Гуцулу і всім хто був причетний», – Єлизавета Кожухівська (RTM1-M23).

«Прибувши додому , обміркувавши все що відбувалось з нами під час перебування в Німеччині для проєкту «Ноєв ковчег», можу сказати, що це безцінний досвід й одночасно незабутня пригода. Проживали цих три тижні ми в будинку, у селищі Мольберген. Там нас тепло зустріли і прийняли. Перших два тижні було виділено для роботи з дітьми в школі Гуцула Івана Андрійовича. Там ми ліпили фігурки тварин з керамопласту як з німецькомовними, так і з українськомовними дітьми різного віку. Зазначу, що діти охоче ліпили та розфарбовували свої фігурки.

У вільний час ми ходили на етюди по селищу або їздили писати олією в інші міста. Також багато подорожували у такі міста як: Ольденбург, Кльопенбург, Бремен, Кьольн, Фрізойте, Льоне, Оснабрюк, Норддайх, Емден та навіть Амстердам…

У Кьольні побували біля готично-романтичного собору “Кельнський собор” (Kölner Dom) та в музеї Вальрафа-Рікарца (Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud); в Амстердамі (Нідерланди) побували в Державному музеї.

В останній день нашого перебування у Мольбергені відбулась виставка нашого проєкту, куди прийшло досить багато людей.

Також ми багато дізнались про культуру Німеччини, спробували щось нове у своєму живописі, познайомились з цікавими людьми, попрактикували декілька мов (зокрема німецьку), побачили в живу картини відомих художників та чудову й незвичну архітектуру», – Софія Мала (ODR1-B23).

«Завдячуючи викладачу , Гуцулу Івану Андрійовичу, ми ознайомились з німецькою культурою та були залучені до цікавого інтеграційного проєкту, який завершили спільною виставкою. Сутність проєкту полягає у створенні скульптурок з керапласту «Ноєв ковчег» та написання етюдів села Мольбергена й місцевості поблизу. Вражень настільки багато, позитивних, звісно ж, що тяжко описати.

Подорожували різними німецькими містечками і селами, побували у Бремені, Кельні, Ольденбурзі, а також в Амстердамі. Відвідали музеї: Кльопенбурзький музей під відкритим небом, Рейхмузей, Кельнський собор, Музей Вальрафа-Рікарца, музей-будинок Рембрандта, Мольбергенський костел. Набули цікавого досвіду у викладанні з українськими і німецькими дітьми,  здобули багато практики в написанні картин. Було дуже приємно, що познайомились із величезною кількістю приємних людей, які нас так підтримували. Ми повернулись в Україну повні сил та енергії.

Дякуємо за такий досвід: етюдописання, спілкування та педагогічна діяльність з різною віковою категорією, колективна робота, здобувши який ми надалі можемо втілити у нашу творчість і також власну карʼєру», – Альона Брижак (RTM1-M23).

«Завдячуючи викладачу, Гуцулу Івану Андрійовичу, ми студенти Кам’янець-Подільського університету імені Івана Огієнка ознайомились з німецькою культурою та були залучені до цікавого інтеграційного проєкту, який завершили спільною виставкою в селі Мольберген.  Вражень від практики дуже багато. Адже ми подорожували по різних німецьких містечках і селах, побували у Бремені, Кельні, Ольденбурзі, а також в Амстердамі. Побували в музеях: Кльопенбурзький музей під відкритим небом, Рейхмузей, Кельнський собор, Музей Вальрафа-Рікарца, музей-будинок Рембрандта, Мольбергенський костел. Познайомились із величезною кількістю людей, які розповіли про місцеву культуру, були відкриті до нашого мистецтва підтримували нас. Повернувшись в Україну ми дякуємо за чудовий досвід завдяки якому надалі ми можемо втілювати нашу творчість.» – Маргарита Тахтєєва (RTM1-M23).

Кафедра образотворчого і декоративно-прикладного
мистецтва та реставрації творів мистецтва

Співпраця з музеєм-заповідником триває: відбувся успішний захист бакалаврських робіт студентів-реставраторів

Співпраця з музеєм-заповідником триває: відбувся успішний захист бакалаврських робіт студентів-реставраторів

26 червня в Галереї мистецтв (вул. П’ятницька, 11) відбувся відкритий захист бакалаврських робіт здобувачів вищої освіти кафедри образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтва Кам’янець-Подільського національного університету імені Івана Огієнка.

Уже більше десяти років Університет Огієнка активно співпрацює з Кам’янець-Подільським державним історичним музеєм-заповідником у напрямі реставрації творів мистецтва.  Цьогоріч до фондів музею також передали відреставровані полотна студентами-реставраторами.

Вітаємо здобувачів першого (бакалаврського) рівня вищої освіти з успішним захистом і бажаємо професійної реалізації!

Кафедра образотворчого і декоративно-прикладного
мистецтва та реставрації творів мистецтва

«Літній пленер»: завершилася практика студентів спеціальності 023 Образотворче мистецтво, декоративне мистецтво, реставрація

«Літній пленер»: завершилася практика студентів спеціальності 023 Образотворче мистецтво, декоративне мистецтво, реставрація

Переглядом творчих художніх композицій завершилася навчальна практика «Літній пленер» здобувачів першого (бакалаврського) рівня вищої освіти 1 курсу спеціальності 023 Образотворче мистецтво, декоративне мистецтво, реставрація.

Метою пленерної практики студентів університету є: розвиток творчої самостійності; поглиблення і закріплення мистецьких фахових знань, творче застосування їх у практичній діяльності художника; оволодіння методами і формами художньо-творчого аналізу натурного матеріалу та його фіксації на папері; орієнтація на свіже, безпосереднє сприйняття натури; формування колористичного бачення; стимулювання потреби постійно підвищувати свою професійну компетентність, подальше програмування стратегії саморозвитку і самовдосконалення.

Під час практики надихалися концепцією  творчості та європейськими ідеями руху художників-імпресіоністів (перша виставка імпресіоністів відбулася 150 років тому). Студенти ознайомилися з творчістю польського художника-урбаніста Тітуса Бжозовского, звернулися до творчості митців Кам’янеччини, зокрема Бориса Негоди (заслужений художник України) й Віктора Яворського (архітектор, художник), відвідали в Галереї мистецтв виставку традиційної української вишивки майстрині народної творчості Світлани Макаренко, надихнулися величчю сакральних споруд м. Кам’янець-Подільський, а саме Домініканського костелу.

Відвідуючи різноманітні природні та архітектурні локації Старого міста, впевнилися в тому, що Кам’янець-Подільський – місто митців, натхнення та творчості!

Відгуки студентів:

Евеліна Стахурська«Важливим аспектом під час проходження пленерної практики стали умови, що сприяли проявам патріотизму, національного самоусвідомлення та етнокультурної самоідентифікації – відвідування сакральних споруд міста, архітектурних пам’яток, виставок, музеїв»;

Катерина Гнатюк: «Практика збагатила мій образотворчий досвід. Я розвинула відчуття контрасту, тону та кольору в природі, мистецьку спостережливість та навчилась нових прийомів висловлення мистецької думки на папері за допомогою матеріалів»;

Любомира Волощук«Під час навчальної практики «Літній пленер» суттєво збагатила практичний досвід роботи просто неба, де кожен момент має своє особливе значення для творчого процесу. Окрім того, практика дала змогу розвинути мистецьку спостережливість та інтуїцію, що стало основою для створення виразних і глибоких художніх робіт»;

Софія Мала«Ми ознайомились з основами роботи під час пленеру, розвинули мистецьку спостережливість та інтуїцію, навчились нових прийомів вираження мистецької думки та передання емоцій через картину, розширили творчий світогляд. Настанови та поради Мендерецької Наталії Вікторівни, керівника практики, були безцінними. Вона допомагала не тільки технічно вдосконалювати свої навички, але й бачити глибше, знаходити красу в повсякденних речах, розуміти як передавати емоції через мистецтво. Цей досвід залишиться зі мною назавжди і стане міцною основою для моєї подальшої творчої діяльності»;

Діана Гончарук«Практика – це не лише чудова нагода покращити свої навички в малюванні, а ще й отримати неабияке натхнення, завдяки чому можна вдосконалити власний стиль у мистецтві. Потрібно докласти багато зусиль, щоб в кінці можна отримати чудовий результат, здобути цінні знання та набути досвіду роботи в колективі».

Наталія Мендерецька,
керівник практики,
асистент кафедри образотворчого і декоративно-прикладного
мистецтва та реставрації творів мистецтва

ВІДКРИТТЯ НОВИХ ГОРИЗОНТІВ У МИСТЕЦТВІ: СТУДЕНТСЬКІ ДОСЛІДЖЕННЯ, ЩО ОЖИВЛЯЮТЬ ІСТОРІЮ

У світі, де минуле зустрічається з майбутнім, кафедра образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтва відкриває нові горизонти у мистецтвознавчій науці. Здобувачі магістратури та бакалаврату демонструють надзвичайні здобутки, представляючи серію захоплюючих досліджень, які відображають глибину та широту таланту майбутніх науковців. Читати далі

Випускниця та гордість нашої кафедри ОДРМ та РТМ

Маленькі шедеври великих людей! Аліна Пилипей! Успішна сучасна художниця, яка живе та працює у Кракові. Працює у центрі культури Каласанс-Вєшиста та здійснює свою художню діяльність – творчий простір «Noble» – у перекладі «шляхетний»! Випускниця та гордість нашої кафедри ОДРМ та РТМ, закінчила магістратуру у Польщі. Ось, що сама Аліна написала: «Віра і Світло» виник як відповідь на страждання родин, де є люди з розумовою неповносправністю, – які часто почувають себе відкинутими від суспільства. “Віра і Світло” відкриває світові, що кожна людина має дари, якими може ділитися, є цінною, не зважаючи на свою неповносправність та слабкість.

Кожен потребує, щоб його приймали, любили і цінували.

Безмежно вдячна за те що познайомили з друзями😍
Щаслива, що мала можливість бути тут і зараз ! Посеред талановитої особливої молоді.
Вдячна за підтримку, влучне слово! За все що ви робите! Нехай добро, дароване вами людям, повертається сторицею» Робота Аліни «Кольоровий леа» написана спеціально для нашої виставки і вільна до придбання! Поспішайте, комусь може дуже пощастити! А нашій Аліні ми вдячні за підтримку, за допомогу, за любов до наших друзів і за те, що коли вона справжня – вона не має кордонів!

Наталія Мендерецька

Відбулася звітна конференція за результатами наукової роботи за 2023 рік

На звітній конференції, що відбулася 12-13 квітня, були представлені цікаві доповіді з образотворчого мистецтва та реставрації творів мистецтва. Наприклад, Наталія Урсу розповіла про Кам’янець-Подільську ХПШ як осередок ужиткового мистецтва на початку ХХ століття. Також на конференції прозвучала доповідь Ірини Паур на тему “Культурно-мистецька спадщина польської громади Кам’янця-Подільського”. Кожна з цих доповідей приносить нові уявлення про розвиток мистецтва в регіоні та вплив на формування майбутніх фахівців мистецьких спеціальностей. Доповіді також охоплювали проблеми вивчення навчальної дисципліни “Рисунок”, вплив виробничої практики на професійну компетентність та інтеграцію штучного інтелекту в образотворчу та декоративно-прикладну навчальну діяльність. Такі науково-практичні зустрічі дозволяють поглибити розуміння мистецтва та розвивати професійні навички у галузі. Очевидно, що учасники конференції привернули увагу до різноманітних аспектів образотворчого та декоративно-прикладного мистецтва, реставрації творів мистецтва та педагогіки. Широка тематика свідчить про актуальність та різноманітність досліджень, які відбулися на конференції.

Читати далі

Митці К-ПНУ – учасники виставки японських текстильних технік і печворку «Східний вітер»

Митці К-ПНУ – учасники виставки японських текстильних технік і печворку «Східний вітер»

05 березня 2024 року в Українсько-Японському центрі КПІ ім. Ігоря Сікорського (м. Київ) за сприяння Посольства Японії в Україні відбулося відкриття виставки японських текстильних технік і печворку «Східний вітер», на якому був присутній представник посольства Накомура Сан. Експозиція підготовлена випускниками та учнями курсу японської вишивки «Чарівне Сашіко» за участю майстрів Української Асоціації Печворка.

У виставці експоновані роботи арттекстилю асистента кафедри образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва та реставрації творів мистецтв К-ПНУ Іллі Лашка та випускниці університету, викладачки рисунку, живопису, художньої обробки тканин Наталії Лашко. Митці також є членами Української Асоціації Печворка.

Унікальна спільна робота майстрів «Весна іде, любов несе, цвітуть сади, радіє все» виконана вручну в техніці артквілт. Для досягнення художнього ефекту митці використали авторську ідею вишивки текстильною соломкою. Японські мотиви зумовлені захопленням культурою і мистецтвом країни вранішнього сонця.

Також на виставці є роботи Іллі Лашка з триптиху «Розімкненість замкнутого простору», у яких поєднано текстиль і вишивку соломкою.

Бажаємо Наталії та Іллі натхнення і нових успіхів у подальшій творчій діяльності!

Кафедра образотворчого і декоративно-прикладного
мистецтва та реставрації творів мистецтва

Формування бази проєктних ідей за напрямом Жана Моне

7 березня відбулася зустріч керівника відділу міжнародних звʼязків Тетяни Сторчової з науково-педагогічними працівниками педагогічного факультету щодо формування бази проєктних ідей за напрямом Жана Моне. Окреслили перспективи участі в проєктній діяльності, можливості міжнародної співпраці та імплементації європейського досвіду в освітній процес Камʼянець-Подільського національного університету імені Івана Огієнка.
У процесі комунікації та інтерактиву зʼявилися нові ідеї, натхнення та мотивація до професійного розвитку, налаштування на успішний результат.

Читати далі